Рене Магритт - суперзвезда
поп-культуры
поп-культуры
Шляпа-котелок, яблоко, занавеска, - образы Рене Магритта сегодня хорошо узнаваемы. Со временем они завоевали популярность и многократно растиражированы
поп-культурой.
поп-культурой.
Иногда художникам удаётся создать образ настолько простой и запоминающийся, что он начинает жить своей жизнью. Отрывается от картины, входит в массовую культуру, расхватывается ей на цитаты. Получается визуальный аналог литературных "крылатых фраз".
| Бельгийский художник Рене Магритт был одним из мастеров создания таких иконических образов. Можно запросто не знать его имени, но его картины наверняка будут вам знакомы— хотя бы в виде визуальных цитат. |
| В 1978 году Адриан Мабен снял фильм о Рене Магритте . Тогда художнике узнал весь мир, а ведь его картины были достойны того, чтобы стать бессмертными, с самого начала. Рисовал Магритт в стиле сюрреализма, и его смело ставили на одну ступень с Сальвадором Дали. |
Сегодня Магритт — один из самых известных и тиражируемых художников. Его образный ряд хорошо запоминается, легко воспроизводится и неизменно дорого продается. Ни дать ни взять — шедевры от рекламщика. Смешно, но Магритт и правда начинал в рекламе, даже имел свое успешное агентство.
Весьма иронично, что сам Магритт ненавидел "рекламу и голоса рекламы"
Весьма иронично, что сам Магритт ненавидел "рекламу и голоса рекламы"
Реклама для модного дома Norine
Магритт пришел в искусство из рекламы, и он знаток того, как сделать изображение эффектным, произвести шок.
Люди на его картинах смотрят в зеркало и видят в нем свою спину: Магритт говорил, что сделать портрет незнакомого человека просто невозможно, потому что вы не знаете его, и иллюзия сходства останется просто иллюзией.
Люди на его картинах смотрят в зеркало и видят в нем свою спину: Магритт говорил, что сделать портрет незнакомого человека просто невозможно, потому что вы не знаете его, и иллюзия сходства останется просто иллюзией.
Человек в котелке.
Героем многих картин Магритта стал безликий человек в шляпе-котелке, часто изображенный без лица.
Созданный Магриттом персонаж был настолько впечатляющим, что повлиял даже на самих сюрреалистов, которым подобного рода причуды были не в диковинку.
Под влиянием Магритта оказался и поп-арт, а вскоре образ человека в котелке взяла на вооружение и массовая культура, переиначивая автопортрет Магритта на разные лады.
Под влиянием Магритта оказался и поп-арт, а вскоре образ человека в котелке взяла на вооружение и массовая культура, переиначивая автопортрет Магритта на разные лады.
Сын человеческий
В наши дни «Сын человеческий» Магритта стал артефактом массовой культуры, этот образ бесконечно тиражируется, пародируется, трансформируется в рекламе и средствах массовой информации.
В рекламе
Особенно удачно обыграла идею компания Volkswagen, где человека-«Адама» заменили на заправщика с песочными часами вместо головы, сообщая таким образом, что у авто невероятно низкое потребление бензина.
Также этот образ часто тиражируется в вариациях на тему Apple.
Влияние на поп-арт.
Считается, что использование образов и текста Рене Магритта повлияло на
поп-артистов — Энди Уорхола, Роя Лихтенштейна и Кита Харинга.
Забавно, что сам Магритт открещивался от титула «отца поп-арта», Он называл направление «не слишком серьезным, и, возможно, не искусством вовсе», отводя ему место в мире моды и уличной рекламы, хотя сами представители поп-арта не отрицали его влияния на своё творчество. Магритт, скорее, повлиял на восприятие искусства массами, «сделав сюрреализм удобоваримым для широкой аудитории»
Считается, что использование образов и текста Рене Магритта повлияло на
поп-артистов — Энди Уорхола, Роя Лихтенштейна и Кита Харинга.
Забавно, что сам Магритт открещивался от титула «отца поп-арта», Он называл направление «не слишком серьезным, и, возможно, не искусством вовсе», отводя ему место в мире моды и уличной рекламы, хотя сами представители поп-арта не отрицали его влияния на своё творчество. Магритт, скорее, повлиял на восприятие искусства массами, «сделав сюрреализм удобоваримым для широкой аудитории»
"Открытие огня" Магритта и "Время не властно" франко-американского скульптора Армана.
Знаменитый оммаж Магритту от художника Кита Харинга
Магритт в кино
Влияние на Дэвида Линча
Дэвида Линча и Рене Магритта объединяет то, что ни режиссер, ни художник не собирались раскрывать значение своих образов в картинах.
Актрису на роль Лоры Палмер в сериале "Твин Пикс" Линч подбирал, кажется, под впечатлением от картины Магритта. Такое чувство, что даже прическу героини создатели сериала позаимствовали у «Невежественной феи». Есть на картине и красные шторы — один из главных визуальных символов «Твин Пикса»
Возможно, из тех же степей прискакала в видения матери Лоры Палмер внезапная белая лошадь. Она настолько же уместно смотрится в домашнем интерьере, как и конь на фоне красных штор — кажется, общего на двоих фетиша Магритта и Линча.
Дэвид Линч - всего один пример влияния Рене Магритта на кинематограф. Отсылки на его творчество встречаются на постерах фильмов. Герои фильмов одеты как персонажи Магритта, а культовые символы появляются в работах других художников.
Цитаты живописи Магритта в кино
Магритт в музыке
Рене Магритт повлиял не только на визуальные искусства. Многие музыканты используют его работы для оформления своих альбомов, его упоминают в своих песнях.
Пол МакКартни, большой почитатель творчества Магритта и владелец нескольких его произведений и личных предметов, вспоминает, как картина Au Revoir определила название и логотип фирмы Apple Corps:
«Я всегда любил работы г-на Магритта и восхищался им с 1960-х, когда я впервые узнал о его работе. Однажды он [Роберт Фрейзер, лондонский арт-дилер] принес ко мне домой одну картину. На ней была только лишь надпись "Au Revoir"на красивом зеленом яблоке. Это большое зеленое яблоко, которое я до сих пор храню у себя, и вдохновило нас на логотип.»
«Я всегда любил работы г-на Магритта и восхищался им с 1960-х, когда я впервые узнал о его работе. Однажды он [Роберт Фрейзер, лондонский арт-дилер] принес ко мне домой одну картину. На ней была только лишь надпись "Au Revoir"на красивом зеленом яблоке. Это большое зеленое яблоко, которое я до сих пор храню у себя, и вдохновило нас на логотип.»
Образы Магритта узнаваемы во всем мире. Они многократно тиражировались в поп-культуре, фигурировали в различных фильмах, спектаклях, рекламе. Все это благодаря тому, что Магритт оставляет за каждым право найти свое в фигуре человека в котелке, в яблоке, в красной шторе и других его культовых образах.
Искусство живёт, пока о нём помнят. А творчество Магритта не просто помнят, а активно цитируют.
Искусство живёт, пока о нём помнят. А творчество Магритта не просто помнят, а активно цитируют.
